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"Super human high notes."- Jeffrey Means, conductor of Sound Icon, Boston

B i o g r a p h y

International "ultra-soprano" (Second Inversion, WA, USA) and "new music rising star" (The Stranger, WA, USA) known for her non-standard voice and range that breaks soprano stereotypes,

Emily Thorner is rapidly making her mark in contemporary music, and resides in Stuttgart, Germany. Known for her command of stratospheric high notes, Ms. Thorner is highly sought-after for world premieres due to her unusual range and fearless virtuosity. In Spring and Summer 2019, she can be heard at the Acht Brücken festival in Cologne (on WDR radio), Britten-Pears Young Artist Programme at Snape Maltings in the UK, Donaueschingen, Germany at the Donaueschinger Musiktage with Deutsche Kammerchor, Seattle singing a world premiere with Kin of the Moon, Gladbeck, Germany performing with the Duisberg Philharmonic and Chorwerk Ruhr for the Ruhrtiennale festival, and in Italy, singing as the Soprano Soloist for "Hotel Paradiso" by Benedict Mason with TransArt under the baton of Clement Power. Additionally, she has also performed in Boston and New York for a double performance of Rumpelstiltskin with Guerilla Opera, which has been recorded for Navona Records, the classical label of PARMA records. In 2018-2020, she will make appearances in Boston, New York, Ohio, North Carolina, Seattle, and Austria. Ms. Thorner recently was one of only two vocalists during the Bang on a Can New Music Festival and sang at Impuls Festival in Graz, Austria. She is the second-prize winner of The 2019 North International Music Competition and has been invited to sing in the Aldeburgh Festival in the UK in 2020. She was also the first soprano in twenty years to take part in the new music course of the Britten-Pears Young Artist Programme, where she premiered "The Stars Emerge" by Alex Woolf. Upcoming world premieres written for her voice and collaborations with composers include Julianna Hall (USA), Max Hundelshausen (DE), Alex Mills (UK), James Joslin (UK), Anthony Leigh Dunstan (Netherlands), Martyna Kosecka (Norway/Poland), and Rita Ueda (Canada).

Ms. Thorner has been heard on Wartburg Radio with choir Canto Armonico, and as a soloist for the Jubiläumsfeier des Goethe-Instituts Dresden. A featured soloist with Sound Icon in Boston, she recorded the US premiere of Wolfgang Rihm's Frage, known for its impossibly high tessitura of over twenty-two high F's and beyond. Past collaborations include: recording choir Vox Futura, the Grammy award-winning Hans Zimmer International Tour, New Hampshire Music Festival, Hub New Music, Boston Musica Viva, and Sound Energy at the New Music Gathering. 

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  Die international arbeitende Sopranistin Emily Thorner ist spezialisiert auf zeitgenössische Musik und lebt in Stuttgart. Zunächst bekannt geworden durch stratosphärenartig hohe Töne ist sie nun speziell für Uraufführungen sehr gefragt, da ihr ungewöhnlich großer Tonumfang ihr eine angstfreie und virtuose Herangehensweise an die Stücke ermöglicht. Im Frühling und Sommer 2019 tritt sie im „Acht Brücken" Festival in Köln, Britten-Pears Young Artist Programme in Snape Maltings (Großbritannien) auf; in Stuttgart führt sie gleichzeitig Gerhard Stäblers „Wind und Hunger“ auf. In Seattle präsentiert sie eine Uraufführung von Kin of the Moon; in Boston und New York tritt sie mit „Rumpelstiltskin" der Guerilla Opera auf – einem Stück, das auch für Navona Records aufgezeichnet wurde, dem klassischen Label von PARMA Records. Frau Thorner war kürzlich auch beim Bang on a Can New Music Festival und beim Impuls Festival in Graz zu hören.

          In der Vergangenheit konnte Frau Thorner mit dem Chor Canto Armonico und als Solist für die Jubiläumsfeier des Goethe-Instituts Dresden gehört werden. Sie nahm als Solist bei Sound Icon in Boston Wolfgang Rihms „Frage“ auf – ein Stück, das berüchtigt ist für seine extrem hohe Tessitur. Weitere Zusammenarbeiten der Vergangenheit waren Vox Futura, die Hans Zimmer International Tour, New Hampshire Music Festival, Hub New Music, Boston Musica Viva, and Sound Energy at the New Music Gathering.

Die nächsten Projekte, die speziell für ihre Stimme geschrieben wurden, beinhalten Daniel Felsenfelds „Exposed,“ ferner eine Uraufführung von „Funeral Sentences for Damaged Cells“. Es folgt eine Zusammenarbeit mit den Komponisten Max Hundelshausen und Howard Chen und eine Tour mit Werken für Stimme und Elektronik 2020/21.